Concerto de Piano > Luís Afonso André > 07 JUL > 21H30

A Dancer's Soul > Ciro Alcarpe > 20 JUL > 21H30

Concerto > Black Flower > 03 AGO > 18H30

Re-Conhecer a Música Clássica > 9, 16, 23 JUL > 16H00

Espectáculo Teatral > O Segredo do Chá > 07 e 14 JUL, 11 e 18 AGO >16H00

Espectáculo para todas as idades de Marionetas, que mistura Fios e Sombras e está obra é baseada no livro do 

português Wenceslau de Moraes " O Segredo do Chá" e no livro " Contos populares da Ásia".

Recital de piano > Rodrigo Ayala > 13 JUL > 22H

Rodrigo Ayala nasceu em Lisboa em 1993. Começou a tocar piano aos seis anos de idade, tendo aulas particulares durante dois anos. Aos oito, tornou-se autodidata e começou a aprender peças apenas de ouvido, regressando às aulas só passados onze anos. Findo o ensino secundário, ingressou na Licenciatura em Matemática Aplicada à Economia e à Gestão, no Instituto Superior de Economia

e Gestão (ISEG), em Lisboa. No segundo ano do curso, deixou a universidade e começou a ter aulas particulares com Jacinto Mateus. Meses mais tarde, foi admitido na Licenciatura em Piano Clássico da Escola Superior de Música de Lisboa, começando por estudar piano com Miguel Henriques e música de câmara com Irene Lima. No segundo e terceiro anos do curso, foi Jorge Moyano o seu professor. 

Em simultâneo com a licenciatura, iniciou em setembro de 2014 os seus estudos na Academia Internacional de Música Aquiles Delle Vigne, em Coimbra, com o pianista Manuel Araújo, com quem estuda atualmente. Na mesma academia, teve a oportunidade de conhecer Aquiles Delle Vigne e desde então participa frequentemente em masterclasses com o mestre.

Para além de Aquiles Delle Vigne, nos últimos três anos tem contactado com outros artistas

de renome internacional, tais como Miguel Borges Coelho, Judy Chin, Michel Dalberto, Gabor

Eckhardt, Marylin Engle, Hsing-Chwen Hsin, Pasquale Iannone, Ayami Ikeba, Adriano Jordão, Guigla Katsarava, Andrzej Pikul, Artur Pizarro e Ramzi Yassa. Também tem atuado ao vivo diversas vezes, incluindo a participação em dois recitais em Budapeste e na Bösendorfer Saal em Salzburgo. Em Portugal, interpretou Rhapsody in Blue de Gershwin com a Orquestra Op. 21, dirigida pelo Maestro Relva Pereira, no CAE (Figueira da Foz), e apresentou-se no Palácio de Monserrate, no Seminário Maior de Coimbra, no Teatro Gil Vicente e no Cinema Nun’Álvares, no Porto. Em conjunto com Ricardo Salavessa, interpretou a Sonata Kreutzer para violino e piano, de Beethoven, na Academia Nacional Superior de Orquestra (Metropolitana), em Lisboa, em julho de 2017.

Em 2016, marcou presença na Academia de Verão do Mozarteum de Salzburgo e concorreu no Prémio Jovens Músicos, onde foi semi-finalista, e no Concurso Internacional de Piano do Sardoal, onde foi finalista e obteve um diploma de mérito.

Concluiu a licenciatura na ESML em março de 2017 e neste momento prossegue os seus estudos com Manuel Araújo e Aquiles Delle Vigne na Academia Internacional de Música Aquiles Delle Vigne, em Coimbra. 

Apresentação do romance > O Centro do Mundo > Ana Cristina Leonardo > Apresentado por Gonçalo M. Tavares > 19 JUN > 18H30

Sinopse

Quando chega a Olhão, numa tarde de sábado de 1936, Boris Skossyreff está sensivelmente a meio do seu turbulento e invulgar percurso: apátrida e falso aristocrata, já deixou para trás países, a espionagem, uma mulher legítima, uma amante e o trono de Andorra. Vem à procura de barco que o transporte até Marrocos. Vicissitudes várias levá-lo-ão, em vez disso, a Marselha, de volta a Portugal, à Guerra Civil de Espanha, a França, às hostes nazis, à prisão de Koblenz- -Metternich na Alemanha e a um gulag na Sibéria.

Um romance picaresco e pós-moderno, em que a História da Europa do século xx se entretece com a saborosa petite histoire, conferindo às personagens ignoradas pela grande História o estatuto de protagonistas. Embora centrado na figura do russo Boris Skossyreff, O Centro do Mundo é também uma declaração de amor à cidade branca e cubista que seduziu Raul Brandão, por «pescadores comunistas e alegres» habitada, «onde o sentimento da igualdade é como em nenhum outro lugar».

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Sessão de autógrafos > Rui Maurício > 28 JUL > 18H

Workshop de Escrita Criativa para Marcas > Maria Ana Ferro > 29 JUN > 12H — 15H

Simpósio & Mostra de Filme Dança Internacional > Simpósio - das 19,30h / 20,30h | Mostra Filme Dança Internacional das 20,30h / 21,30h

Leitura Encenada > Pessoa, first person plural > 29 JUN > 22H00 / 01 JUL > 18H00

Concerto de Verão > Arts2Science > 16 JUN > 16H30

www.arts2science.com

Recital de Piano > Músicas Mágicas

London-based pianist Kamilla Arku is a graduate of Yale University and the Royal Northern College of Music. Born in Switzerland to Liberian and Norwegian parents, Kamilla began to study the piano after moving to the U.S. at the age of 5. After graduating from the Thomas Jefferson High School for Science & Technology in Virginia, she earned her undergraduate degrees in both Music and French from Yale University, where she also studied with Elisabeth Parisot at the Yale School of Music and Elisabeth Sun-Perge in Paris, France. Kamilla completed her postgradute study at the RNCM, earning her Master's Degree in Piano Performance and Postgraduate Diploma in Accompaniment under the tutelage of Carole Presland and Paul Janes. She has also studied privately with Paul Roberts and Charles Owen.

www.kamillaarku.com

Concerto > Intrusos > 16 JUN > 21H

Performance criada e interpretada por dois brasileiros que resolveram intrometer-se um na arte do outro. Jorge Baptista Carrano, um indignado que faz dos seus versos uma crônica do cotidiano de anos nas ruas da cidade do Salvador/Bahia, um lugar de fala para questionamentos humanos e Joana Radicchi uma artista performática que explora suas habilidades criativas por meio da flauta, da voz e do próprio corpo.

Durante uma hora de espetáculo, os artistas por meio de um diálogo irreverente convidam o público a refletir sobre os questionamentos da vida, os caminhos, os amores.  Em INTRUSOS!, as referências são resignificadas com textos e sonoridades autorais e canções de renomados compositores brasileiros (Roberto Mendes, Chico Buarque, Edu Lobo, Leda Chaves, Novos Baianos, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Jards Macalé Torquato Neto, Wally Salomão, Capinan, Zé Ramalho e Mutantes).

Lançamento > Eles não Moram Mais Aqui > António Carlos Cortez > 29 JUN > 17H00

Editora Gato-Bravo e António Carlos Cortez apresentam o premiado

Eles não moram mais aqui, de Ronaldo Cagiano, na Livraria Ler

Devagar, em Lisboa.

A metrópole apressada desconhece pai e filho, cujo diálogo cresce na

medida em que sobem. A escalada será uma aventura tão solene

como enigmática. Em seus corações, tange um sino a lembrar que a

vida é uma jornada sem igual. Às vezes, paz. Em outras tantas, sinfonia

de lamentos, em concerto inesperado. O pai, um homem partido ao

meio, metade gente, metade saudade.

‘Eles não moram mais aqui’, o 17o livro do autor Ronaldo Cagiano,

reúne dezasseis contos escritos ao longo de nove anos. Publicado

em 2015 no seu país natal, o livro ganhou o Prémio Jabuti de 2016, um

dos mais importantes prémios literários nacionais do Brasil.

Nesta obra é possível encontrar belas referências aos grandes

nomes da literatura mundial, como James Joyce, Rainer Maria Rilke,

e especialmente da literatura brasileira, como Clarice Lispector,

Nuno Ramos, Mário Faustino e Marçal Aquino.

O texto de Cagiano não é descanso, não é placidez, não é um

passeio de domingo em jardins floridos. A sua beleza está,

justamente, no seu estilo bruto, na dissecação de dores e tormentas.

Cagiano desabrocha a humanidade extrema das personagens e

exibe o que há na vida de mais frágil e escuro: a dor da separação, a

distância dos filhos, a morte, a rotina diária e, ao fim de cada ciclo, a

espera pelo Natal. Apesar da tristeza que ronda alguns dos contos

há também o deslumbramento com o mistério da vida, que o faz

continuar e respirar novamente.

Como o crítico, poeta e escritor André di Bernardi sugere, ao ler

Cagiano damo-nos conta da fúria do tempo e de que ‘somos

literalmente tragados diante do fluxo furioso da vida’.

Tertúlia > Poetas em Rede > com Elsa de Noronha > 07 JUN > 21H00

O mês de Junho é mês de santos populares, cheira a sardinha, espreita o Verão…

Mas…

“Chove. Há silêncio, porque a mesma chuva 

Não faz ruído senão com sossego. 

Chove. O céu dorme. 

…

Tão calma é a chuva que se solta no ar 

(Nem parece de nuvens) que parece 

Que não é chuva, mas um sussurrar 

…

Chove. Nada apetece...”  

                                                        Fernando Pessoa

Discorde! Porque chove. apetece Tertúlia, apetece poesia…

Estaremos já na próxima quinta-feira, dia 7, pelas 21h, como sempre,  na Livraria LER DEVAGAR, na LX Factory, no Calvário.  Elsa de Noronha a anfitriã.

Fernando Pessoa, é o nosso poeta do mês. Junho  o seu mês de nascimento (a 13 de Junho)

“Não digas nada!

…

Há tanta suavidade em nada se dizer 

E tudo se entender

… 

Não digas nada 

Deixa esquecer”          Fernando Pessoa

Impossível esquecer! Basta querer e ...entender ... 

Diz a toda a gente e aparece que esperamos por ti.

Exposição Fotografia > Macau 5.0 > Gonçalo Lobo Pinheiro > 4 de Julho

Exposição de Desenho, Pintura e Técnica Mista > Bastidores da Alma > Zé Luís > Espaço Manchas de Tinta

Concerto > Pedro Luís e César Mourão > 1 JUN > 23H00

Desenho de Modelo > 03 / 17 JUN > 08 JUL > 15H30

Lançamento de ABC do Cinema + Exposição Triciclo na Ler Devagar > 01 — 26 JUN

No próximo dia 1 de Junho, dia da Criança, regressamos à Livraria Ler Devagar para lançar o ABC do Cinema, uma publicação dedicada à vida e obra dos grandes nomes do cinema!
Sabiam que Manoel de Oliveira foi campeão nacional de salto à vara por três vezes?! E que John Ford, Fritz Lang e Nicholas Ray ficaram todos sem uma vista e passaram a usar uma pala à pirata?
Nesta publicação, impressa em risografia a duas cores (laranja e azul) ilustramos cenas icónicas de alguns dos mais importantes filmes de sempre e recordamos os factos mais irrelevantes da vida dos protagonistas da "sétima arte"!
No mesmo dia, à mesma hora, inauguramos ainda uma exposição dedicada ao cinema na galeria da Ler Devagar!

Apresentação da Agenda Intemporal Camilo Pessanha > Apresentação por Pedro Barreiros > 30 MAI > 18H30

Exposição "Bastidores da Alma" > 8 de Junho

Concerto > Wallace & the black sheep + Amanda Naughton > 22 JUN > 22H

PT
‘Wallace & the black sheep’ é o projecto a solo de Duarte Leal, no qual apresenta sonoridades evocativas que reverberam uma ética de contemplação do mundo, das pessoas e da vida, qual banda sonora que remete para imagens. Num estilo muito particular que assenta em guitarras quentes e vozes envolventes, muito influenciado pelo rock progressivo clássico, cantam-se histórias que podiam ser de todos, vistas pelos olhos de um só.
https://wallaceandtheblacksheep.bandcamp.com/releases

Amanda Naughton apresenta, no seu projecto a solo, uma série de canções em que o ‘folk’ se confunde com o ‘indie rock’,em que as emoções se confundem com as melodias e ritmos que cria utilizando para isso todos os recursos ao seu dispor, enquanto instrumentista multi-facetada. Baterista de origem, percussionista de coração e compositora por vocação, complementa a sua voz doce com guitarras, harmónicas e percussão, proporcionando uma experiência estética única nas suas actuações.
https://amandanaughton.bandcamp.com/releases

ENG
'Wallace & the Black Sheep' is Duarte Leal’s solo project, in which he presents evocative sonorities that reverberate an ethics of contemplation of the world, of people and of life, just like a soundtrack refers to images. In a very unique style built upon warm guitars and enveloping voices, greatly influenced by classic progressive rock, stories are sang that could belong to anyone, as witnessed by the eyes of one.
https://wallaceandtheblacksheep.bandcamp.com/releases

Amanda Naughton presents in her solo project a series of songs in which 'folk' and 'indie rock' coalesce, and where emotions, melodies and rhythms come together under her resourceful creativity, as a multi-instrumentalist. Originally a drummer, percussionist by heart and a composer by calling, her sweet voice is complemented with guitars, harmonicas and percussion, with her performances delivering us a unique aesthetic experience.
https://amandanaughton.bandcamp.com/releases

Sessão de autógrafos e Workshop > A floresta de Sage – Design de personagens através de formas > 27 MAI > 16H